Kinder

Voici une petite série sur les collections. J'ai pris quelques surprises Kinder et je l'ai ai mises dans des environnements appropriés. Il s'agit seulement de les mettre en situation dans un contexte.

Ca peut nous faire penser à la série photo de Christopher Boffoli qui, lui aussi, met en scène des personnages au milieu de denrées alimentaires.

Workshop

Dans le cadre d'un workshop, nous devions travailler autour de Mondrian. Cet artiste utilise la grille pour ses compositions en rouge, jaune et bleu. J'ai donc choisi de pousser ce système à son paroxysme en hachurant toutes les parties de couleurs.
Par ce système de remplissage, les couleurs vives de Mondrian deviennent ternes, presque transparentes. La trame créée fait disparaitre les "aplats" de couleurs.

Papier

Revoilà du papier, mais cette fois, c'est du journal.
J'ai réalisé cette robe et ce chapeau en journaux.

Je ne pouvais négliger l'implication du corps dans la communication. En effet, chaque geste correspond à quelque chose, envoie un signal.

Life is just a long monologue

Hors contexte, les appareils de communication de servent à rien. Une souris a besoin d'un ordinateur, un téléphone, d'une ligne....

Cette installation questionne le social, le cercle vicieux d'un dialogue indirecte, qui finalement ressemble plutôt à un long monologue.

Papier

Voilà une partie de mon travail. Je réalise des objets de communication en papier. Les objets sont vintages, car je pense qu'ils ont une certaine esthétique. De plus, l'ancien devient à la mode aujourd'hui, les nouvelles idées s'inspirent du passé....

Dans ces objets, il n'y a pas de communication possible. Ils ne fonctionnent pas. On peut voir le minitel, un appareil argentique, un téléphone fixe, une caméra super8 et un portable. Les fabriquer en papier me donne l'impression de m'imprégner d'une époque.

Quand on ne sait pas quoi faire

sur l'ordinateur, on peut toujours tenter de partir d'un projet vide pour trouver une idée. J'en suis arrivée là.

Anaglyphe

Voici une image stéréoscopique en anaglyphe. C'est-à-dire qu'il faut mettre des lunettes rouge et bleu pour voir l'image en 3D

Duane Hanson

Cet artiste est impressionnant. Il se démarque par ses sculptures hyper réalistes. Installées de part et d'autre d'une salle, les sculptures semblent être de simples visiteurs.

Osang Gwon

Cet artiste coréen recouvre des structures de photos. Les sculptures ainsi obtenues à échelle 1 sont vraiment réalistes. Regardez ces chaussures, la précision du détail est presque affolante.

Zim and Zou

Le studio de création accueille deux artistes qui associent leur savoir-faire afin de créer des oeuvres visuelles. Voici quelques une de leurs sculptures en papier.

Jennifer Collier

Cette artiste travaille sur les objets du quotidien qu'elle reproduit en papier (avec des magazines, des  journaux...).

Flowers

Ici, il s'agit d'un light painting. Le procédé est intéressant car on ne sait pas forcément le résultat que l'on va obtenir.

Meuble

J'ai réalisé un fauteuil modulable, sans clous ni vis. Des traverses relient les rouleaux entre eux.
Le fauteuil respecte l'environnement, car il est constitué de matériaux de récupération (en l'occurrence des rouleaux en carton), et la construction prend en compte le calepinage (les chutes sont utilisées pour faire les traverses).
L'assise mesure 45 cm de haut sur 30 de large.
De plus, chaque tube est découpé de manière à pouvoir créer son propre fauteuil (plus large et moins profond....).

Ce meuble peut faire penser au Conolounge  de Ricardo Vargas et Abi Jarkowiec.

Won Park

Cet artiste utilise les billets comme médium pour ses oeuvres.

Felice Varini et Georges Rousse

Le travail de ces deux artistes semble lié par la même problématique. A savoir : créer des anamorphoses géométriques dans différents lieux. L'anamorphose dans leurs oeuvres consiste à peindre une partie de chaque mur d'un bâtiment de telle sorte que lorsque le spectateur se trouve dans un position X, il découvre une forme géométrique qui aplanit l'espace. Si on se déplace d'un côté, la forme se disloque.

John Paul Thurlow

John Paul Thurlow reproduit les couvertures de célèbres magazines. Ces oeuvres sont vraiment époustouflantes !

Processus

Ce travail peut rappeler celui que j'ai fait en référence à François Morellet.
Le principe est à peu près identique.
Je dessine une grille dont je numérote les droites, à chaque extrémité. Je lance ensuite un dé. Le premier chiffre obtenu correspond au numéro d'un des traits horizontaux de la grille à l'extrémité gauche. Le second chiffre correspond au numéro de l'extrémité droite d'un autre trait horizontal, le troisième chiffre, au numéro  d'un trait vertical du haut, et le dernier, au numéro d'un trait vertical du bas. On relie le tout par des traits et on obtient une infinité de résultats possibles. La majorité d'entre eux forme une sorte de croix.


Vous avez tout compris ?! Je vous fait voir les résultats -> ....

Papier peint

Encore et toujours un papier peint. Visiblement, j'aime ce sujet, donc, j'en ai fait un troisième (en plus de celui qui est en fond d'écran de ce site et celui présenté dans la catégorie année 2009).

Ici, je me suis inspirée d'un plan de construction d'un meuble que je vais faire en tubes carton.

film

La seule contrainte pour ce court métrage était d'insérer la chanson "chercher le garçon" de Taxi Girl.
 
Nous avons voulu faire un remake de "The Ring".
 
Vous pouvez retrouver ce film, réalisé en collaboration avec une camarade, à cette adresse.

Série par ordi

Voilà la série d'images que j'ai réalisée sous illustrator. C'est en référence à un artiste très connu : François Morellet. 
Il utilise des systèmes pour ses oeuvres. Un système peut servir à une infinité d'images différentes.

Ici, j'ai définit un système qui est le suivant :
je dessine un quadrillage sur un fond blanc
je lance un dé ->le numéro obtenu correspond à une ligne 
je le relance ->le numéro correspond à une colonne
je prends l'intersection des deux et je colorie la case en noir
 
je fais cela six fois par image. 

Cadre

Je vous fait une petite présentation du tout dernier projet que j'ai réalisé. C'était lors d'un workshop dans lequel nous devions travailler autour du cadre. D'après moi, le cadre est une fenêtre ouverte sur le monde, mais aussi et surtout sur l'imaginaire. 
J'ai voulu illustrer ce propos en donnant à mon bras une forme improbable (une forme de jambe).
 
Je vous laisse voir le résultat.

planche

Comment pouvais-je mieux rendre hommage à la planche de rébus autrement qu'en la découpant et en l'arrangeant tel un trophée ?

sténopé

Il s'agit d'un appareil à sténopé ou camera obscura. Le principe est simple, on prend une boite peinte en noir et hermétique à la lumière. On y fait un trou plus ou moins grand à l'aide d'une aiguille et on place un cache devant. Ensuite, il ne nous reste plus qu'à mettre du papier photo argentique au fond de la boite dans une salle noire et de l'exposer à la lumière pendant une durée définie en fonction de la puissance lumineuse du moment. 
On passe par la case développement en labo photo et c'est bon.

Donc, voici ma boite. Je l'ai faite en bois. 
Et à côté, quelques photos obtenues.

dessin

Quelques petits dessins .....

Tas de peluches et boule de poils

voici un projet photo sur le fait de bricoler le réel.
L'idée de ce diptyque est de tromper le spectateur. En effet, lorsque l'on regarde ces images, nous ne voyons qu'un tas de peluches. Or, si on s'attarde sur le titre et que l'on prête attention aux photographies, nous pouvons constater qu'il y a un animal vivant caché au milieu des peluches.

Je vous laisse les trouver.

En voici un travail louche !

Ici, nous avons une photo de l'objet (la louche), un dessin illusion d'optique, et l'objet recouvert du motif dessiné sur fond dessiné.
C'est pourtant clair !!!

Je vous laisse deviner qui est qui.

Affiche d'exposition

Cette affiche présente une exposition fictive sur les nanas de Niki de Saint Phalle. Cet évênement se passerait dans le Carrousel du Louvre à Paris.
Le titre, une chanson de Shy'm (chanteuse de RnB) rappelle les couleurs flashy et omniprésentes des sculptures de Niki de Saint Phalle.

Petite biographie de cette artiste :
Elle est née en 1930 et est décédée en 2002. Elle était française et n'utilisait pas qu'un seul médium pour réaliser ses oeuvres. En effet, elle a pratiqué la peinture, la sculpture et a réalisé des films.
Elle a également été mannequin et comédienne.

Ses sculptures parlent du rôle des femmes. Elle a pu travailler en collaboration avec Jean Tinguely, son mari.

Wall Drawing

Voici un des sujets réalisé en cours de deuxième année. Il s'agit d'une pyramide, dessinée sur le mur à l'aide d'un vidéoprojecteur. Cela permet de créer un anamorphose.

Sur ces images, nous pouvons voir la déformation obtenue en fonction de deux points de vue.

Ici même

je présenterai mes projets réalisés en prépa, ou aux beaux arts, voire même des projets personnels.